Gore, indarkeria, beldurrezko, animaziozko eta ekintzako zalea bazara pakete bakarrean, beldurrezko anime filmak izan beharko lirateke zure baliagarri. Odol zipriztinak, ekintzaz beteriko borrokak eta onaren eta gaizkiaren arteko gerra kronikak dira film horietako gehienen bizkarrezurra. Hala ere, zalantzarik gabe, ez dira mugak. Beldurrezko anime filmak haratago doaz. Filmak adierazten dituen animazio psikodelikoek, zirrara psikologikoek eta hotzikara kezkagarriek film horiek ipuin askoz sakonagoa kontatzen duten atrezzo erakargarri gisa funtzionatzen dute.



Zonbi agerraldia, mutazioak, gerra nuklearra, hurbil dagoen apokalipsia, eraso arrotzak tropiko arruntak dira zientzia fikziozko generoa erabiltzen duten beldurrezko animeetan. Zientzia fikziozko beldurrezko animeaz gain, elementu beldurgarriak dituzten fantasia filmak beste aldaera ezagun bat da. Fantasiazko filmek amets sekuentziak erabiltzen dituzte maiz gertaerak zabaltzeko. Amesgaiztoaren irudimena sarritan sartzen da errealitatera, eta ez da behar bezainbeste behar erreal bihurtzeko.

Irudimenaren eta errealitatearen, gertaeren eta fikzioaren arteko bereizketa lausotu egiten da. Beldurrezko gaiak dituen animeak tropo horien gainean eraikitzen ditu istorio beldurgarri eta kezkagarria eraikitzeko, baina hala ere pozgarria. Munstro mutanteen, deabruen eta deabruen ilustrazio grafikoek eta animazioek zure irudimena asaldatu dezakete. Izaki tentakulatuak, begi handiak, hainbat hanka arrastaka eta hagin zorrotzak dituzten hortzak hotzikara emateko bezain lazgarriak dira.





Munstroen itxura bakarrik beldurgarria da eta beldurrezko anime filmek lan bikaina egiten dute zure irudimena horrelako elementuekin. Hala ere, kontakizuna sakona da bizitza errealarekin bat datorren hondamendiari buruzko iruzkin soziala egiteko. Artikulu honek garai guztietako beldurrezko anime film onenen zerrenda dakar. Tropo horietako batzuk biltzen dituen arren, elementu bereziak garatzetik aldentzen da.

1. Urdin perfektua



1997an estreinatu zen Perfect Blue thriller psikologikoa animearen beldurrezko istoriorik bizienetako bat da. Odola, gore, bortxaketa eta indarkeria grafikoa ez dira erloju beldurgarria bihurtzen duen elementu bakarra. Satoshi Kon-en thrillerrak bizitza errealeko ingurunea bultzatzen du J-Pop idolo baten bizitza irudikatuz, Mima, karrera aldaketa baten bila dabilena. Hala ere, bere ibilbidearen gorakadaren eta jaitsieraren testigu gisa, jazarpenari aurre egiten dio, fisikoa zein fisikoa, horregatik errealitatearen arrastoa galtzen du.

Zale obsesionatu batek Mima jazartzen du iraganeko hausnarketa batzuek jazartzen jarraitzen duten bitartean. Gertakariak eta fikzioa elkarrekin uztartzen dira, eta horrek filma modu bikainean murgiltzen du. Filmak kritika sendoa egiten du aktoreek beren identitatea eta errealitatea deshumanizatzen dituzten inguruabarrei aurre egiteko behar duten moduari buruz. Koloreek, inguruneak, animazioak eta grafikoek ikusleek filmaren ulermena errazten dute.

2. piperrautsa

Paprika 2006ko Satoshi Kon-ek zuzendu eta idatzi duen anime klasikoa da. Zientzia fikzioko elementuak thriller psikologikoarekin konbinatzen ditu, ametsak errealitatearekin nahasten dituzten irudien fantasmagoria aurkezten du. Argumentua jarraitzea zail samarra den arren, amets egiteko gaiak estilo berezia ematen dio. Giza inkontzientziaren esparru sakonenetan murgildu nahi du. Filma sakona da, eta argumentua ametsen amildegia zabaltzen saiatzen da. Teknologiak giza adimenarekin duen talka aztertzen du. Atsuki Chiba psikologoak D.C. mini izeneko asmakizuna erabiltzen du beste pertsona baten ametsean sartzeko; bere alter-ego Paprika bere bezeroaren inkontzientzian sartzen da.

Hala ere, norbaitek asmakizun hau lapurtzen duenez, gaur egun amesgaiztoa sortzeko erabiltzen da. Filmak ametsetako terroristak eragindako izuaren jarraipena egiten du eta, horrela, inkontzientearen adierazpenak sortzen ditu. Amets egiten duen buruak erabateko kontzientzia aitortzeko beldurgarriak edo lotsagarriak izan daitezkeen gauzak pentsatzen ditu. Paprika film izugarria da eta beldurrezko filmen zerrendan ikusi beharrekoa da.

3. Vampire Hunter D: Bloodlust

Yoshiaki Kawajiriren 2000 beldurrezko fantasia, Vampire Hunter D: Bloodlust, klasikoa da. Beti izan da gogoko beldurrezko anime zaleen artean. Animea ekintzaz josita dago eta naturaz gaindiko elementuek osatzen dute, eta horrek irauli egin du kezkatutako generoa. Pelikulak gerlari futurista, gizaki-banpiro hibrido baten trama eta banpiroen indar ilunen aurkako borrokaren jarraipena egiten du 12.090 urtean.

Vampire Meier Link-ek gizon aberats baten alaba bahitzen du, eta Vampire Hunter D-k neskatoa itzultzeko diru kopuru handi baten truke ekartzen du. Filma 1985eko Vampire Hunter D filmaren segida da, eta argumentua Hideyuki Kikuchiren izen bereko eleberri saileko hirugarren liburutik egokituta dago. Animazioak pozgarriak dira, eta filmak poesia bisuala du eta horrek erloju freskagarria bihurtzen du.

4. Ninja Scroll

1993ko ekintza-abentura Ninja Scroll filma beste erloju liluragarria da. Yoshiaki Kawajiriren beste maisulan bat da, anime zale gehienen bildumetako zati bat dena. Jubie ninja bat da eta ez du maisurik, baina aparteko trebetasunak ditu eta horrek Japonia feudalean bizitzeko aukera ematen dio. Ezpata-lagunak hiltzen dituenean, arrisku, azpijoko eta iruzurrez beteriko bizitzara eramaten duten hiltzaile gisa salatzen dute.

dragoien filmak netflix-en

Jubiek Japoniako gobernuaren boterea hartzeko asmoa duten ninja demonioen aurka borrokatu behar du. Jubiek bere onena eman behar du deabruek bizitza eta gizartea suntsitzeko. Ninja mertzenario vagabondoa odol, odol eta beste ipuin batean sartzen da bere burua bizirik mantentzeko noraezean.

5. Mononoke printzesa

Hayao Miyazakiren 1997ko Princess Mononoke filma XIV. Mendean kokatutako fantasia abentura da. Filmeko animazioak biziak dira eta beldurgarriak izan daitezkeen elementu ugariz osatuta daude. Inguruan izaten duten izpirituak izugarriak eta beldurgarriak dira. Filmak ikusmen une kezkagarriak ditu, zure irudimena benetan haizatzeko modukoak. Filmak istorio epokal bat du, ikusgarri zoragarriekin. Basoko printzesaren eta mekanizazioaren erasoaren arteko talka dakar.

Hilketa masiboak, deabruen indarrek eta madarikazio indartsuek pelikula erloju beldurgarri bihurtzen dute. Gizakiek lurra suntsitzen dute, eta horrek gizakien eta naturaren arteko gatazka dakar, eta filmak mezu sendoa du egungo belaunaldiko ikusleentzat. Filma erakargarria da eta Miyazakiren film zerrendako filmik latzena da. Ekologismoa da gai nagusia, eta ezezagunarekiko beldurra dago filmean.

6. Bio ehiztaria

Yuzo Satoren 1995eko Bio Hunter animea FujihikoHosonoren manga batean oinarrituta dago. Beldurra eta historia batzen dira film honetan, eta bere burua etetetik babestu behar duen gizon baten baitan dagoen etsai bati buruzko istorioa kontatzen du. Deabruaren birusa Japoniako lurrak jazartzen ari da eta bi zientzialari sendabidea banatzen saiatzen direnean, horietako bat kutsatu egiten da. Bere alde deabruzkoa gainditu behar du bere inguruko pertsonen bizitza birusetik salbatzen duen bitartean. Bio Hunter-ek ikusgarri ikusgarriak ditu, ondo pentsatutako argumentua eta beldurrezko anime generoan sartzen diren deabru gaiztoak.

7. Lily C.A.T.

HisayukiToriumik zuzentzen duen Lily C.A.T. 1987ko zientzia fikziozko beldurrezko filma da. Lursail paregabea du eta lehendik dauden tropoetan oinarritzen da genero honetan eragina izateko. Ikus-entzunezko batzuk benetan beldurgarriak dira, eta filmak hasieratik bukaerara lotzen zaituen argumentua garatzen ari da. Argumentua 14 kideko tripulazio baten inguruan kokatzen da, eta espazioan sartzea erabakitzen dute beren establezimendurako irabaziak lortzeko. Urrutiko planeta batera bidaiatzeko emandako denborari aurre egiteko hibernatzen duten arren, ia 20 urte beharko dituzte distantzia egiteko.

Hala ere, bakterio arrotz batek aireztapen sistema inbaditzen du tripulazioko kideak lo dauden bitartean. Bakterioek itsasontzia hondatu dezakete, kutsatu, hil eta biktimak izaki erraldoi-tentakulutan bilduz. Bizirauten dutenen borroka borroka da bizitza salbatzeko eta segurtasun osoz ateratzeko. Animazioa liluragarria da, eta pelikulan ikusgarri grotesko liluragarriak daude.

8. Hiri gaiztoa

galdu denboraldian espazioko 4. denboraldian

Zientzia fikzioaren beldurrarekin bat egitea ohiko tropela da anime beldurrezko filmetan. Hala ere, Yoshiaki Kawajiriren 1987ko Wicked City filmak oso trama bizia du, errealitatearekin oihartzun sakonagoa eraikitzen duena. Izugarrizko gorabeherak, deabru mutanteak eta filmeko ikusgarri ikusgarriak beldurra areagotzen dute. Hideyuki Kikuchiren eleberri batetik ateratako argumentua neo-beltzeko animazioa da. Filmeko deabruek 'Mundu Beltza' izeneko dimentsio paraleloan bizi dira.

Bake ituna sinatzen da bi munduen arteko harmonia sortzeko. Hainbat dimentsiotako hiltzaileak bakea ezartzen ahalegintzen dira, ezinezko ahalegina. Hala ere, deabru talde batek mehatxua urratzen du, eta horrek filmaren ekintza eta beldurra hasten ditu. Indarkeriak, ekintzak, gorakadak eta atzerritar izugarriak trama aberatsa eta bizia bihurtzen dute. Filma beldurrezko errai fantasiazkoa da eta ikusleen arreta bereganatzeko ahalmena du.

9. Odola: Azken banpiroa

Hiroyuki Kitakubok, 2001eko bere ekintza / beldurrezko anime filmean, ekintza odoltsu bat ezartzen du eta horrek filma bortitza, bizia eta suspentsiboa bihurtzen du. Banpiroen ehiza estilizatuak, gore maila beldurgarriak eta anime beldurrezko generikoa eta ipuin gotikoa bihurritzeko filmak hitz egiten dute filmaren alde. Filmak 48 minutuko iraupen laburra du. Protagonistak katana ematen du, Sayaren hurrengo misioa katana edo samurai ezpata erabiltzea da 1960ko Japonian banpiroak hiltzeko. Banpiroak ehizatzen dituen banpiro-gizakia da.

'The Council'-en lan egiten du eta bere aita hil zuen Onigenen aurka mendekua bilatzen du. Kanto Lizeoko ikasle gisa planteatzen du eremuan infiltratu diren banpiroak jarraitzeko eta hiltzeko. Ekintzaz josia, film honek argumentu sendoa eta ausarta du.

10. Resident Evil: Vendetta

TakanoriTsujimotoren biopunk beldurrezko-ekintzako filmak, Resident Evil: Vendetta, erritmo bizkorreko argumentua du, beldurrezko film klasiko, izugarri eta suspentsibo bat duena. 2017an estreinatu zen, eta pelikula honek Resident Evil joko eta filmen nostalgia sortzen du. Zientzia fikziozko beldurrezko tropek bere bidea aurkitzen dute filmean, eta Resident Evil: Damnation filmaren segida da, 2012. urtean estreinatua. Istorioa Glenn Arias-i buruzkoa da, merkatu beltzeko saltzailea dena.

Birusaren tentsio berria duten zonbiek B.O.W.arekin lotutako jauregi bat kutsatu dute. kontrabando operazioa. BSAAko buruaren ikuskaritzapean dagoen Mexikoko armadako talde batek jauregi hori ikertu nahi du. Gertakari bitxi batek Arias eta BSAA elkartzen ditu jauregian infektatutako birusaren aurka borrokatzeko. Filmak argumentu erakargarri eta murgilgarria du eta horrek ikustaldi aberatsa bihurtzen du.

11. Kakurenbo

Shuhei Moritaren 2005eko Beldurrezko anime filmak, Kakurenbok, ikusgarri liluragarriak ditu, ikusmenezko film harrigarria bihurtuz. Ikuslea istorioan sartuta dago, zazpi haur elkartzen baitira ezkutatzeko jokoan Demon City-ko ateen aurrean. Hala ere, jokoan aritzen diren haurrak ez dira inoiz itzultzen. Desagertutako haurren berri jakin nahian, haur horiek deabruak gainditzen saiatzen dira neon kale bihurrituetan barrena.

Hikora, haur talde honetako protagonista, joko honetan jolasten da bere arreba Sorcharen ezagupenak lortzeko. Ezkutatzeko joko hau hilgarria eta bihurritua da eta horrek izugarrizko erlojua bihurtzen du. Hiriak Kowloon-en inspirazioa hartzen du eta hondamen egoeran dago. Haurrek jokoa egiten dute abandonatutako hiri ilun honetan. Hiria debekatuta dago, jokoa misteriotsua da eta filmak entretenimendu sakona eskaintzen du zure eserlekuen ertzean mantenduz.

12. Seuleko geltokia

Yeon Sang-ho-k zuzendua, Seoul Station beldurrezko anime bat da, zonbi-agerraldi bat jorratzen duena. Seoul hirigunean, zonbi pandemia bizkor ari da jendearen bizitza aldarrikatzen. Filmografia erakargarriak ikuspegi berria ematen dio apokalipsi genero honi. Filma Train to Busan-en aurrekaria da eta hainbat gai sentikor argitzen ditu, hala nola misoginia, klase arazoak eta militarrekin lotutako biktimak.

Zonbi pelikula eskuduna da, eta genero horri buruzko ikuspegi berriarekin, beldurrezko anime generoaren itxaropentsua da. Birusak populazioa zenbateraino hedatu eta kutsa dezakeen agerian uzten du. Seulgo herritarrak sarraskiarekin ados jarri behar du eta agerraldiari aurre egiteko modu proaktiboan planteatu behar du. Pelikulak giro izugarria du, karakterizazio errealistak eta trama bizkorra du.

13. Gorpuen Inperioa

RyoutarouMakihararen 2015eko The Empire of Corpses filmak goth historiarekin uztartzen du, bere argumentua interesgarria bihurtuz. Londreseko XIX. Mendeko giroan kokatua, eskuzko lanetan erabiltzeko gorpuak berpizten jarraitzen du. Teknologiak gorpuak berpizten ditu, baina litekeena da gizateria jokoan izatea. Hala ere, teknologia berri honek gorpuen gorputza berpiztu dezake, baina ez haien arima.

Victor Frankenstein doktore lan iraultzaile ospetsuak arrakasta izan zuen arima bat zuen gorpu bakarra berpizteko. John Watson zientzialari gazteak Frankenstein-en idatzietara sarbidea lortzen du, gorpuak berpizteko erabilitako teknologiari buruzko hainbat ikuspegi ematen dizkio. Hala ere, ikerketan aurrera egiteagatik ordaindu behar duen prezioa ere ezagutzen du. Tramak berpizten dituen hotzikara gotikoak ez dira galdu behar.

14. Spirited Away

star trek 4 iragarri du

Studio Ghibliren ekoizpena, Spirited Away, film beldurgarri tradizionaletik aldentzen da bere beldurrezko elementu desberdinak pizteko. Noizean behin odol eta odol pixka bat duten sekuentzia beldurgarriek kutsu beldurgarria ematen diote filmari. Hala ere, errealismo magikoak kutsu karismatikoa ere ematen dio. Chihiro, gurasoekin batera protagonista den haurra, hala ere abandonatuta dagoen parke batean aurkitzen da. Chihiro bakarrik gelditzen da gurasoak txerri erraldoi bihurtzen direnean.

Parke horretan Haku ezagutuko du, eta honek parkeak naturaz gaindiko indarra hartzen duela jakinaraziko dio. Eta gurasoak askatu eta kanpora joan nahi badu, hemen hasi behar du lanean. Mundu honetan bizi diren naturaz gaindiko izakiak gizakiaren eremutik urrun igarotzen ari direnak dira. Filmak eszena beldurgarriak baditu ere, lasaitasuna ere ematen du, erloju modukoa bihurtuz.

hamabost. Darkside Blues

Yoshimichi Furukawaren 1994ko Darkside Blues filmak misterio iraunkorra du bere ildo argumentalean murgilduta. Mistizismoa, izua eta suspensea konbinatzen dira lurraren nagusitasunaren aldeko borrokari buruzko istorioa ehuntzeko. Lur gose, masibo eta indartsua den korporazio batek lurra gobernatu nahi du. Kabuki-Cho korporazio honek oraindik sartzerik ez duen leku horietako bat da. Talde errebeldea eta misteriotsua duen ezezagun batek indarrak batu dituzte lurrari erakunde honi atsedena emateko. Biluztasun grafikoak, pistolak eta borrokak, indarkeriak, gorakadak eta naturaz gaindiko elementuek betetzen dute film honen argumentua.

16. Resident Evil: Degeneration

Makoto Kamiyaren 2008ko filmak, Resident Evil: Degeneration, beldurrezko ekintzarekin orekatu du, irauli gabe. Animaziozko ezaugarriak ikusgarriak dira, eta pelikula bortitz honek ekintza bizkorra eta bizkorra baino gehiago du. Birusaren agerraldi batek Harvardvilleko aireportua kutsatzen du. Leon S. Kennedy-k eta Claire Redfield-ek birusaren kutsadura eraitsi behar dute honen guztiaren atzean dagoen gudari maltzurra garaituz. Hilketak eta mutazioak ugariak dira filmean.

Pertsonaiak beldurgarriak dira, eta beldurrak osatzen du filmaren bizkarrezurra. Pelikula hau ezinbestekoa da Resident Evil zaleentzat. Asmatutako kontzeptuak gorabehera, frankizia txalotuarekiko leial jarraitzen du. Biopunk ekintza-beldurrezko animeak noizean behin hotzikara eta zirrara ematen dizkizu, eta film autonomo gisa joka dezake. Ezkutuko laborategiak, mendekuzko poliziak, anai-arreben arteko lehia eta hiltzeko prest ez dagoen buruko gaiztoa agertzen dira. Animea bizirik eta gertutik mantentzen duten leherketek eta biziraupenerako beldurrak asko dago.

17. Gyo: Tokioko Arrain Erasoa

Takayuki Hiraoren 2012ko beldurrezko anime filmak, Gyo: Tokyo Fish Attack, Junji Itoren mangatik egokitutako istorio lazgarria erakusten du. Itsasotik irteten diren arrain mutanteen mehatxupean dago Japonia. Sarraskia sakabanatuta dagoenez, Kaori protagonista galdutako mutil-laguna erreskatatzeko asmotan da. Marrazo erraldoiek intsektuen hankak dituzte lurrean oinez ibiltzeko, eta irudia sorginkeria baino ez da. Filma nahiko kezkagarria da, eta Gyoren ikonografia bitxia baino ez da.

Lurreko ezaugarriak dituzten itsas izakiek sortzen duten konplikazioak filmari kutsu izugarria eta nazkagarria ematen dio. Ito-ren Gyo beldurrezko manga nahiko surrealista eta kezkagarria da. Filmeko grafikoak zirraragarriak dira, eta filmak sakonera du ekodisastro mehatxu sendoaren irudikapenarekin. Lurra kontrolatzeko eta aztoratzeko bidean uretatik ateratzen den mehatxu beldurgarriak heriotza kiratsa duen kiratsa du. Krisia hasi berri da arrain mutante hauek Tokioko herrian erasoaldi hauek hasi aurretik.

18. X: filma

Tokio hainbat indar apokaliptikoen borroka eremua da. Berriro ere, 1999an, naturaz gaindiko ahalmenak eta jarduera magikoak lurrera igo ziren, bizitzeko leku iluna bihurtuz. Gizateria suntsitze zorian dago, eta Kamui-ren irudi nagusia den bezala gauzak kontrolatzen ditu, gaizkiaren alde bietara joka dezake suntsipena eragiteko edo indar ilunetatik guztiak erreskatatzeko heroi gisa joka dezake. Manga estudioko CLAMPen zientzia-fikziozko liburu apokaliptikoen X serieak gizateria salbatzeko borroka kosmiko nekagarria irudikatzen du.

Shōjo mangako elementua den estilo apaingarritik ateratzen da. Pelikularen argumentua korapilatsu samarra da, hainbat pertsonaia eta duelu magiko biltzen ditu. Kamui-k ongia eta gaizkiaren artean aukeratu behar du eta bere dilemak anbiguoa bihurtzen du bere etorkizuna. Gudari psikikoek borroka bortitza egiten dute, zibilizazioa salbatzeko edo suntsitzeko lan egiten duena. Rintaroren zuzendaritzapean, X: The Movie 1996an estreinatu zen eta zurrumurruen artean gizateriaren patuaren galdera luzean mintzatu zen. Kamui Shiroren azken erronka munduaren patua erabakitzea da.

galdu den espazioan 2018 denboraldian 3. denboraldia

19. Tristuraren beladona

Eiichi Yamamotoren 1973ko Belladonna of Sadness izeneko fantasiazko animeak harritu eta uxatzeko berezko indarra du. Maisulan liluragarria da, eta grafikoak sinesgarriak dira baina kezkagarriak dira. Liluragarria, psikodelikoa eta izugarria den ipuin bat ehuntzen du. Amesgaiztoaren irudimena pizteko ahalmena duen film ospetsua da. Animerama trilogiaren hirugarren zatiak, Tristuraren Belladonna, ezkontzaren gauean baroi batek bortxatutako emakume nekazari baten inguruan kokatutako mendeku trama garatzen du.

Jeanek, bere senarrak, iraganaz ahazteko eta bere bizitzan aurrera egiteko eskatzen dio Jeanneri. Hala ere, iraganeko izua gehiegi da erreprimitu eta isiltasunera itzultzeko. Jeannek itun bat egiten du deabruarekin, espiritu faliko gisa agertzen baita. Espirituarekin elkarreragiten duen bakoitzean, sexu iratzar bat izaten da bere baitan. Jeanne zoramenaren eta desioaren zurrunbiloaren artean harrapatuta dago. Trauma iraunkorrak, indarkeriak eta izu beldurgarriak bihurtzen dute filma sorgin beldurgarria.

Indarkeria tamaina desberdinean irudikatzen da; batzuetan, ikaragarri bortitza da; nahiko lasaigarria da. Filmak sakontasun geruza korapilatsua du, sexu erasoetatik bizirik dauden pertsonekin oihartzuna izan nahi baitu ezohiko baina lasaigarri moduan. Narrazioa erakargarria da, japoniar animazioan maisulan bikaina da.

20. Iluntasunaren beldurra (k)

Beldurrezko zuri-beltzeko anime frantsesa, Fear (s) of the Dark, 2007an kaleratu zen jatorriz. Filmak hasierako sekuentzia erakargarria du eta ikusmen grafiko bikainak ditu. Hainbat narrazio daude filmean murgilduta, eta zure arreta liluratzeko ahalmena du. Lehen istorioa Victorian garaiko gizonezko bati buruzkoa da, bere txakur bortitzak pasabidean askatzen ditu eta ondorengo izuarekin gozatzen du txakurrak botatzen dituen bitartean.

Lehenengo zatia arkatzaren zirriborroa da. Bigarren istorioa uda paduretan igarotzen duen mutil bati buruzkoa da. Jendea eskualde honen inguruan desagertzen den heinean, herritarrek uste dute honen guztiaren atzean piztia dagoela. Hirugarren istorioa intsektuek liluratutako mutil gazte bati buruzkoa da, baina horrek gertakari izugarria ematen du. Animaziozko segmentu desberdinak estilo anitzetan aurkezten dira, ikuslearen Ilunpearen beldurra erakargarria.

Onaren eta gaizkiaren artean bikoiztasuna egon ohi da pelikula horietako gehienetan. Beldurrezko anime pelikula hauetan ikertzen diren beldurrezko maila absurdoak maila mentalean, fisikoan eta emozionalean. Film hauek beren izaera berezia eraikitzen dute eta ikuspegi artistiko eta grafiko sinple eta gehiegizkoen artean banatuta daude, ikusleak gutxienez astinduta utziz. Munstro horietako batzuk gizateria eraldatuta daude; beste batzuk berpizten diren gorpuak dira.

Deabru indarrek hala ere gizateriaren alde iluna esploratzen dute. Munstroak eta mutanteak forma aldatzaileak dira. Ikusgarri bitxia da beldurrezko animeak indar nagusien agerpen eta gizateriaren artean ezkutatzen dituen indar ilunak nola ilustratzen dituen. Horregatik, ipuin horiek azalekoak diren arren, lotura du errealarekin.

Beldurrezko anime zalea bazara, film zerrenda honek zuretzat balioko du. Elementu beldurgarriak, giro eszeptikoa eta argumentu beldurgarriak osorik mantenduko zaituzte eserlekuen ertzean noizbehinka zure burua botatzeko izuak beldurra bizkarrezurrean hotzikara ekartzen duenean. Grafikoak erakargarriak dira, eta lursailak nahikoa beldurgarriak eta beldurgarriak dira. Hartu mantak eta hasi beldurrezko animazioari.

Editorearen Aukera